Przegląd nowości

Tomasz Pawłowski – być pianistą, znaczy pomagać

Szczegóły

Opublikowano: środa, 13, wrzesień 2023 11:12

Rozmowa Joanny Tumiłowicz z Tomaszem Pawłowskim,

pianistą, kameralistą zaangażowanym w Antonina Campi Opera Masterclass

Jak scharakteryzowałby Pan różnicę między współpracą ze śpiewakiem i instrumentalistą.

– Różnica jest, choć dosyć subtelna. Na przykład oddech śpiewaka i muzyka grającego na instrumencie dętym jest dość podobny, ale różnica polega na tym, że śpiewak wypowiada słowa i dźwięk jego głosu pojawia się dopiero na samogłosce, po wyartykułowaniu spółgłoski, a np. u klarnecisty i smyczkowca dźwięk instrumentu pojawia się nieco prędzej. I w końcu najważniejsze jest wspólne frazowanie.

Mówiąc o śpiewakach, którzy podają także tekst libretta w ariach i pieśniach – czy uważa się Pan za współtwórcę, a więc kreatora artystycznej całości, czy tylko współwykonawcę i akompaniatora. 

– Z jednej strony staram się grać tak samo precyzyjnie i zgodnie z partyturą niezależnie od tego czy wykonujemy arie operowe, czy pieśni. Jednak ponieważ wykonywałem partię fortepianu do wielu pieśni uważam, że właśnie tam moja rola była bardziej kreatywna. W przypadku arii operowych realizuję zapis dźwiękowy w postaci wyciągu fortepianowego, który nie zawsze daje pojęcie jak się to układa gdy gra prawdziwa orkiestra, ile i jakie są tam instrumenty.  Wcześniej słucham nagrań danego utworu z orkiestrą i gdy siadam do fortepianu niekiedy by pomóc śpiewakowi rozbudowuję to co jest zawarte w nutach wyciągu, aby zbliżyć się bardziej do partii orkiestrowej.

Zdarza się więc, że wyciągi fortepianowe są tylko niedoskonałą namiastką dzieła muzycznego.

– Ale zdarzają się i sytuacje inne, gdy sam kompozytor, np. Ryszard Strauss czy Gustaw Mahler przygotowali dwie wersje swego utworu na głos, wersję z orkiestrą i wersję z fortepianem. Często wersja fortepianowa jest wtedy bardzo trudna, wirtuozowska, ale w pełni kompetentna, lepiej oddaje muzykę, jej znaczenie i wyraz.

• « poprz.
• nast. »