Przegląd nowości

Haiku Music – warsztaty i performans (Kraków 5 stycznia 2020)

Szczegóły
Opublikowano: środa, 18, grudzień 2019 11:24

Pomysł na projekt „Haiku Music: medytacja z misą” zrodził się z inspiracji podróżą do Kraju Kwitnącej Wiśni. Jego I edycja miała miejsce podczas warszawskiego festiwalu Literatura jak fotosynteza w czerwcu 2019 roku. Projekt zawiera w sobie trzy części i jest prowadzony przez Maję Baczyńską i Krzysztofa Jerzaka.

 

warsztaty medytacji z misą dźwiękową i haiku

warsztaty tańca Butoh

performans Butoh do muzyki na żywo

 

 Haiku Music

 

W ramach pierwszej części znajdzie się przestrzeń na medytację i kontemplację brzmienia mis dźwiękowych. Uczestnicy będą czytać japońskie i polskie haiku oraz stworzą własne. Ponadto warsztat będzie zawierał elementy pracy z głosem traktowanym jako środek ekspresyjnego wyrazu. W ten sposób będzie celebrowana kontemplacja ciszy i dźwięku – zarówno piękna słów i znaczeń, jak i brzmienia mis dźwiękowych czy głosu ludzkiego. W drugiej części, praktycznej, odbędzie się warsztat tańca Butoh, który nakieruje uczestników na pogłębianie i eksplorowanie świadomości ciała. Umożliwi to kreatywne odkrywanie autentycznego ruchu oraz przebywanie w uważnej obecności w ciele w relacji z innymi. Warsztat będzie połączeniem różnych metod pracy z ciałem, tworzących razem spójną całość: Aikishintaiso (gimnastyka wewnętrzna Aikido), taniec z/bez obrazu, wyrażanie emocji w tańcu, improwizacja do dźwięków mis. Na zakończenie projektu odbędzie się improwizowany performans Butoh (Krzysztof Jerzak – taniec, głos, Maja Baczyńska – misy dźwiękowe, głos, perkusjonalia, looper).


 

Krzysztof Jerzak – aikidoka, tancerz Butoh, choreograf. W 1987 rozpoczął trening Aikido, a od 2003 naucza prowadząc regularne zajęcia. Obecnie posiada stopień mistrzowski 4 dan. Jest założycielem i nauczycielem Krakowskiej Akademii Aikido Kobayashi Hirokazu. W 1999 rozpoczął naukę japońskiego tańca Butoh. Pobierał lekcje u: Daisuke Yoshimoto, Itto Morita, Atsushi Takenouchi, Imre Thormann, Kan Katsura, Minako Seki, Yuri Nagaoka. W swym dorobku ma kilka solowych spektakli: „Szczery?” (2002), „Poza” (2005), „Straw-butoh” (2009), „Podzielenie (się)” (2019), „Słowa, słowa, słowa......." (2019). W 2004 prowadził całoroczny projekt pod nazwą „Integracja w terapii tańcem”, w którym uczestniczyły również osoby głuchonieme – dla uczestników, napisał i wyreżyserował spektakl „Kwiaty na chodniku”. W latach 2005-2011 wielokrotnie współpracował z niezależnymi artystami: muzykami, aktorami, tancerzami, filmowcami współtworząc prezentacje sceniczne i filmowe. W 2008 wraz z grupą Do-Teatr współtworzył spektakl „Aite” (choreografia i taniec).

 

Maja Baczyńska – muzyk, reżyser, autorka tekstów do utworów muzycznych oraz poezji i prozy. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, Akademii Filmu i Telewizji, Laboratorium Reportażu Uniwersytetu Warszawskiego i Wajda School w Warszawie. Zastępca redaktor naczelnej w magazynie Presto. Muzyka Film Sztuka oraz redaktor naczelna Presto filmowego i koordynatorka akcji społecznej My Music Story. Założycielka grupy filmowej MUDO Music Documentaries (m.in. dokumenty muzyczne: „Kilka pytań o słyszenie świata” z cyklu „Portrety kompozytorów”, „Prawykonanie x 3”, „Warsaw Music: Suita warszawska II” czy autorski spektakl synkretyczny „Motyl i wilk”). Laureatka nagród filmowych, teatralnych i poetyckich (m.in. I nagroda w I Ogólnopolskim Konkursie Literackim „Śląski Shakespeare”). Regularnie koncertuje w różnych składach (m.in. z Dagny Baczyńską-Kissas w ramach „Koncertów pod gwiazdami” w Planetarium w Centrum Nauki Kopernik), wykonując muzykę intuicyjną, na styku eksperymentu i tradycji, chętnie łącząc brzmienia etniczne z elektroniką oraz improwizując do spektakli teatralnych i tanecznych (m.in. „Podzielenie (się)” Krzysztofa Jerzaka, którego premiera odbyła się w ramach Butohpolis. I Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Butoh w Teatrze Akt w Warszawie). Współpracowała także z Warsaw Gamelan Group (m.in. w ramach festiwalu Sonus ex Machina w Poznaniu) oraz z zespołem Signal to Noise Ratio (w ramach projektu „Poeci dla Tybetu”). Gra na stałe w kwartecie wraz z Ruffem Libnerem (didjeridoo, drumle), Konradem Zientarą (elektronika) i Przemkiem Daniłowiczem (gongi, instrumenty świata), wykonując muzykę kontemplacyjną, transową, a nawet klubową. Współprowadzi z tłumaczem Pawłem Stroińskim bloga „My Messages”. Interesuje się muzyczną terapią z użyciem mis dźwiękowych oraz dzikimi zwierzętami, światem wody i nieba, Człowiekiem i jego snami. Prowadzi warsztaty medytacji z misą i haiku oraz głosu intuicyjnego i pieśni tradycyjnych.

 

Szczegóły projektu Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.