Przegląd nowości

Bard Music Festival (11-20 sierpnia) w Annandale-on Hudson w stanie Nowy Jork

Szczegóły

Opublikowano: piątek, 21, lipiec 2017 10:47

Lane – pianista, dla którego zdaniem Gramophone „żadne pochwały nie są dosyć wielkie” – jest jednym z wiodących ekspertów pianistycznych; w 2016 był dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Sydney (Sydney International Piano Competition); jest także autorem i prezenterem 54-odcinkowej serii radiowej The Piano, emitowanej przez BBC Radio 3.

Wiek Oświecenia przyniósł zniesienie praw dyskryminujących Żydów, najpierw we Francji, potem w pozostałych krajach Europy. Skutkiem tego pokolenie Chopina stało się pierwszym, w którym zaistnieli liczni wpływowi muzycy pochodzenia żydowskiego. Program 5 „The Consequences of Emancipation: Chopin’s Jewish Contemporaries” („Konsekwencje emancypacji: Żydowscy współcześni Chopina”) zestawia kompozycje, które urodzony w Polsce kompozytor zadedykował swoim żydowskim patronom i uczniom – wśród których jest takie arcydzieło jak Ballada f-moll – z dziełami jego żydowskich znajomych, takich jak Mendelssohn, Charles-Valentin Alkan, bliski przyjaciel Chopina Ferdinand Hiller oraz Ignaz Moscheles, którego niezwykle rzadko słyszany III Koncert fortepianowy zamyka program koncertu.

Równocześnie ze wzrostem tolerancji religijnej rozwinęła się nowo odkryta apoteoza indywidualności, którego przykładem jest kult wirtuozerii, który opanował Europę. Zamiast muzyków-pokornych sług swej sztuki pojawili się soliści-megagwiazdy. Mimo to, jak pokazuje Program 6 „Virtuosity and Its Discontents” („Wirtuozeria jako źródło cierpień”), wielu z nich miało ambiwalentne uczucia względem swej wirtuozerii. Schumann otwarcie krytykował kult wirtuozów jako przejaw drobnomieszczańskiej obłudy; Chopin, mimo mistrzowskiego opanowania klawiatury, bardziej cenił subtelność i niuanse niż wirtuozerską ekwilibrystykę; nawet Liszt, kwintesencja wirtuoza, komponował także bardziej introspektywne utwory, jak medytacyjne w nastroju Pocieszenie Des-dur. Mimo to jednak Chopin podziwiał nieprawdopodobną zręczność, nie tylko Liszta i Paganiniego, ale także Friedricha Kalkbrennera, któremu zadedykował Koncert e-moll; twórca ten skomponował swój Koncert fortepianowy d-moll w taki sposób, by móc popisać się swoimi nadludzkimi zdolnościami.

Originality and Influence / Oryginalność i wpływ (18-20 sierpnia)

Program 7 „Chopin and the Piano” („Chopin i fortepian”), który składa hołd artyzmowi kompozytora za pośrednictwem szerokiego wyboru najważniejszych z jego utworów które stały się częścią fortepianowego repertuaru. Znajdzie się wśród nich sześć przełomowych Etiud, stanowiących apogeum tej pedagogicznej formy, oraz Sonata b-moll, w której aspekty polifoniczne ujawniają wpływ Bacha, a słynny Marsz pogrzebowy zdradza inspiracje Beethovena; ponadto nieustająco popularny Polonez As-dur oraz Mazurki z op. 59 – utwory, w których za inspirację dla kompozycji o nadzwyczajnej subtelności i odważnej oryginalności posłużyły Chopinowi dwa z jego ulubionych tradycyjnych tańców polskich.

• « poprz.
• nast. »