Przegląd nowości

DUX – wakacyjne nowości

• 

Szczegóły

Opublikowano: środa, 16, lipiec 2014 11:47

Sezon wakacyjny rozpoczęty na dobre, ale DUX nie śpi. Powstają kolejne płyty, kolejni wykonawcy niecierpliwie czekają na Państwa opinie. Poniżej prezentujemy najnowsze nagrania do zapoznania się z którymi serdecznie zapraszamy.

Krzysztof Penderecki – Utwory Kameralne, vol. I

Muzyka kameralna i solowa zajmuje w dorobku Krzysztofa Pendereckiego miejsce stosunkowo mało eksponowane – ma jednak niemałe znaczenie. Kolejne lata przynoszą szereg dzieł kameralnych pisanych z myślą o znakomitych, zaprzyjaźnionych z kompozytorem wykonawcach, o czym świadczą dedykacje, tytuły, a także wirtuozeria, której wykonanie utworów wymaga. Sam kompozytor upatruje w kameralistyce możliwości „ucieczki w prywatność” - przekonany, że więcej można powiedzieć ściszonym głosem. Płyta pozwala prześledzić ewolucję stylu Pendereckiego, różnorodność jego pomysłów warsztatowych, które nigdy nie przesłoniły jednak istoty całej twórczości – głębokiego dramatyzmu i liryki, rozpoznawalnych od pierwszych tonów. Jest też wspaniałym popisem wirtuozerii muzyków, którzy z zauważalną przyjemnością kreują swoje interpretacje bardziej i mniej popularnych kompozycji.

Duety Słowiańskie

Na tej bardzo pogodnej w charakterze płycie znajdują się wokalne duety kompozytorów, których można zaliczyć do kręgu twórców słowiańskich. We wszystkich słychać wyraźnie narodowy charakter pieśni, choć tylko w przypadku Dworzaka odwołują się one wprost do ludowego wzorca.

Pierwotnie miały służyć muzykowaniu domowemu, stąd cechuje je prostota użytych środków kompozytorskich. Choć rosyjscy twórcy nie trzymali się już tego założenia bardzo restrykcyjnie powierzając fortepianowi barwną i ciekawą partię. Melodie natychmiast wpadają w ucho, są wdzięcznym uzupełnieniem tekstów wielkich poetów. Dwie wybitne polskie śpiewaczki tworzą zgrany duet, całości urokliwej interpretacji dopełniają nastrojowe dźwięki uznanego pianisty, specjalisty w gatunku pieśni.

Duety niemieckie

Romantyczny duet wokalny to pieśń dla dwojga śpiewaków. Głosy prowadzone są wspólnie, bez rywalizacji, pełnią rolę służebną wobec tekstu, aby jak najlepiej oddać jego emocjonalny przekaz. Lecz choć to duet – ton całości nadaje trzeci wykonawca, czyli pianista.

W romantycznych duetach niemieckich partia fortepianu jest niesłychanie wymagająca. Ich twórcy byli wybitnymi wirtuozami tego instrumentu i ich pojęcie o poziomie domowego muzykowania było wyidealizowane. Na płycie słyszymy trójkę wybitnych wykonawców, mistrzów gatunku pieśni, którzy ze znawstwem, swobodą i wyraźnie słyszalną przyjemnością prezentują wybór spośród najpiękniejszych duetów.

Oratorium o śmierci Filipa Neri

W 2013 roku twórcy festiwalu Musica Sacromontana po raz pierwszy w jego historii sięgnęli do źródeł muzycznych z Archiwum Księży Filipinów w Rzymie. W tym mieście rozpoczęła się historia św. Filipa Neri założyciela zgromadzenia na Świętej Górze.

Wśród bogatego zbioru nut szczególnie ważne miejsce zajmuje rękopis Oratorium o śmierci Filipa Neri Pasquale Anfosii, kompozytora urodzonego w 1727r. Pomimo wielkiej popularności kompozytora za życia, kompozycja napisana na rok przed jego śmiercią została wkrótce, jak inne, całkowicie zapomniana. Pasquale Anfossi znalazł się w cieniu geniuszy jemu współczesnych, jak Rossini, czy Mozart. Niesłusznie - trwająca blisko 90 minut muzyka mieni się wieloma kolorami ukazując piękno neapolitańskiego stylu operowego, w czym niemała również zasługa znakomitych wykonawców.

Bach - Busoni

Płyta w całości poświęcona jest twórczości Ferrucio Busoniego, wybitnego pianisty i kompozytora przełomu XIX i XX wieku. Jego mistrzowskie transkrypcje utworów Bacha, oraz własne, monumentalne kompozycje inspirowane jego twórczością znane są pianistom na całym świecie.

Stawiają ogromne wymagania wykonawcze – ich autor sam radził sobie bez trudu z wielogłosową polifonią, budował złożone konstrukcje utworów oparte o improwizację na tematy zaczerpnięte z bachowskich chorałów organowych, czy wielkiego działa Kunst der Fuge. Łukasz Kwiatkowski, młody łódzki pianista, poświęcił analizie powiązań między Bachem a Busonim swoją książkę. Jego interpretacje są więc przemyślane, wyważone, ale też nie brak im wirtuozowskiego zacięcia.

Muzyka w Dreźnie

Muzyka dworu elektorów saskich uderza swoim kosmopolitycznym bogactwem. W pochodzącej z tego ośrodka literaturze muzycznej spotykają się style włoski i francuski, a także typowo niemiecka polifonia tej epoki. Ważną postacią na dworze króla Fryderyka Fryderyka Augusta II Sasa był Johannes Pisendel, koncertmistrz drezdeńskiej Hofkapelle.

Nawiązał on wiele kontaktów z włoskimi kompozytorami, a później kopiował ich dzieła, aby udostępnić je publiczności w Dreźnie. Styl włoski przeniknął także do kompozycji twórców niemieckich. Niniejsza płyta przedstawia zbiór sonat Antonia Vivaldiego, Johanna Friedricha Schreyfogela, Johanna Davida Heinichena, Felippo Benny i Francesca Marii Veraciniego, które zachowały się w zbiorach saskiej biblioteki dzięki kopiom Pisendela. Jak czytamy w książeczce, ich skromny zapis sugeruje duże pole do improwizacji – co wykonawcy z chęcią wykorzystują, kreując dzieła prawdziwie wirtuozowskie. Mają tu okazję zaprezentować swój kunszt wykonawczy doskonalony we współpracy z najlepszymi – by wspomnieć znany zespół Arte dei Suonatori i Rachel Podger.

Siewiński – Opera Omnia

Nagranie zawiera wszystkie jak do tej pory znane i zachowane dzieła mało znanego polskiego kompozytora epoki baroku, Andrzeja Siewińskiego. W zaledwie trzech kompozycjach ukazuje on duży kunszt artystyczny, można się więc spodziewać, że było ich więcej. Missa pro defunctis jest ciekawym porównaniem z niedawno wydanymi przez DUX pogrzebowymi obrzędami sarmackimi Castrum Doloris.

W odróżnieniu od ówczesnych pogodnych i pompatycznych melodii towarzyszących magnackim ceremoniałom, utrzymana jest w niezwykle poważnej i smutnej tonacji c-moll. Zwraca uwagę inwencja melodyczna kompozytora, piękne motywy podane w zgrabnym, koncertującym stylu. Z przyjemnością słucha się zespołu muzyki dawnej Diletto, który dopiero teraz debiutując na rynku fonograficznym, posiada po niespełna dziesięciu latach działalności wyrazisty styl , za cel stawiając sobie wierność historycznej stylistyce wykonawczej. Całości dopełniają zgrane głosy wokalistów specjalizujących się w muzyce dawnej.

Muzyczne animacje

Niniejsza publikacja łączy w sobie CD z muzyką Camille’a Saint-Säensa oraz opis zabaw powiązanych z poszczególnymi częściami jego słynnego „Karnawału Zwierząt”. Jej celem jest pomoc rodzicom i nauczycielom w aktywnym słuchaniu muzyki z dziećmi w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym.

Uzupełnieniem książki są ilustracje oraz rysunki do kolorowania przez dzieci. Dzięki zabawom muzyczno-ruchowym, słownym i plastycznym, zachęcającym do uważnego i jednocześnie radosnego słuchania muzyki, dzieci mają szansę zaprzyjaźnić się z nią w sposób naturalny i przyjazny. Rodzice i nauczyciele zyskują gotową podpowiedź, jak sprawić aby słuchanie muzyki było dla dzieci atrakcyjne

Ewa Podleś i Garrick Ohlsson

Płyta DVD jest zapisem koncertu, który odbył się w 2011 roku na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Wystąpiła dwójka wybitnych artystów, bywalców najważniejszych światowych scen – Ewa Podleś i Garrick Ohlsson.

Współpraca tych dwojga osobowości zawsze oznacza doskonały efekt artystyczny, ich interpretacje są śmiałe, wręcz teatralne. Publiczność wysłuchała tego wieczoru dwóch cykli pieśni Musorgskiego , skrajnie różnych w wyrazie – od lekkich piosenek z dziecięcym tekstem, po posępne i dramatyczne pieśni o śmierci. Całości rosyjskiego repertuaru koncertu dopełniły wirtuozowskie utwory na fortepian solo Prokofiewa i Rachmaninowa, oraz bisy, których artyści nie mogli odmówić zachwyconym słuchaczom.